Щедрый дар – примета оптимизма
Заслуженный художник России Геннадий Шихалев исходил тайгу и сплавлялся по сибирским рекам, был главным художником и директором детской художественной школы в Шелехове, провёл десятки персональных и коллективных выставок, вырастил детей – и теперь ему, сильному и мужественному человеку, – 85. По его словам, привыкать он к этому будет в течение года, до следующего дня рождения. А пока подарил Иркутской области, городу и миру новую выставку «Таёжная палитра». Она открылась в галерее сибирского искусства Иркутского областного художественного музея им. В.П. Сукачёва по адресу: ул. Карла Маркса, 23.
Художник называет работу над выставками своей основной деятельностью. Самая главная, «Советская Россия», была в 1975 году в московском Манеже, центральном выставочном зале, в ней участвовала самая лучшая картина «Голубица». Так Геннадий Васильевич считает. Живопись – это его жизнь и счастье, картины свои он не считал, но цифра «пятьсот» ему кажется правдоподобной. Член Союза художников СССР и России с 1975 года. А творческого стажа у него 82 года.
Родился перед войной. С трёх лет рисовал вождей, самолёты, бои. После окончания школы понёс документы в сельхозинститут и свернул к училищу искусств. Студенческие штудии Геннадия стали выделяться тщательностью работы и натурализмом. Очень любил сам процесс живописи и к мастерству двигался постепенно, последовательно.
В родном доме
На третьем курсе признался в любви студентке музыкального отделения Нелли и встретил взаимность. Фива Константиновна Данилина, директор училища, узнав, что Геннадий и Нелли женятся, предложила сыграть комсомольскую свадьбу. После поздравлений у молодых была такая радость, что через весь Иркутск от ул. Карла Маркса, от училища, до дома в Ново-Ленино дошли пешком. И уже 65 лет вместе.
Ещё студенты
Преподаватель и великий мэтр Галина Новикова стала приглашать к себе в гости – на таёжную дачу, где собиралась иркутская богема и гости со всей страны. На Шихалева обратил внимание Андрей Филиппович Рубцов с его признанным авторитетом и стал курировать учебные работы, продолжал наставничество и тогда, когда Геннадию присвоили звание заслуженного художника России – в 2011 году.
Между тем замечательного студента призвали на три года в образцовую часть – в Хабаровский край, в ракетные войска в самый разгар Карибского кризиса. Воины ночевали на стартах. В армии книжки читал, в день жене исписывал пачку писем. Домой вернулся, когда дочери уже четыре исполнилось.
Поехал в Москву на выставку Константина Коровина – какое это счастье! Всё на полотнах звучит, переливается красками. Впитывал колорит Серова, Сурикова, Кончаловского. «Облака над Москвой» Эдуарда Браговского дали ощущение единства пространств и народа страны. Соцреализм произвёл огромное впечатление – особенно суровый стиль Павла Никонова с его полотном «Наши будни». Училищную дипломную работу написал под впечатлением его картин. Она называлась «Кондуктор» – мужик в тулупе, валенках, с фонарём в открытом тамбуре конца поезда. На защите диплома спорили 28 человек – чуть не потопили. Картину защитил Анатолий Алексеев, будущий академик, и студенты ему аплодировали.
В Эрмитаже Геннадия Шихалева поразили неореалистическая аппликация Ренато Гуттузо «Толпа», импрессионизм Сёра – открытый цвет в хорошем сочетании. Поездки в Русский музей и Эрмитаж вдохновляли, было ощущение восхождения, подъёма, открытия самого себя. Был убеждён, что если дар не подкрепляется трудом, он пропадает.
Городу Шелехову отданы вдохновение и творчество. Детскую художественную школу они с художником Виктором Шаргиным оформили 4-метровыми панно в духе Гуттузо – так друзья заявили о себе и дали толчок становлению школы. Высокую планку и тон её деятельности в 1968 году задал педагогический талант первого директора и преподавателя Геннадия Шихалева.
Тогда же для зональной выставки написал картину «ИркАЗ». Затем появилось «Таёжное эхо». Для ИркАЗа создал галерею портретов передовиков производства. Теперь его герои — старики, они, завидев художника на улице, здороваются, как с родным человеком, правильно понявшим их до глубины души.
Корни художника – народные. Мать – псковитянка. Отец после службы в армии смастерил мазанку в иркутском Ново-Ленино. От основательности народного духа предков их сын Геннадий Шихалев сделал шаг к правде искусства.
«Большие художники честно относятся к своему труду, – говорит он. –Главный учитель – природа». Самое близкое для него – это сам процесс живописи. Отсюда школа, и многогранность, приносимая изучением истории искусств. Сейчас вспоминает, как в Ленинграде бежал смотреть «Мадемуазель Анну» Ренуара: «Сколько в этом образе женственности, нежности». Думал: «Пусть будет у меня одна настоящая работа, – но такая!».
Учился Геннадий Шихалев всю жизнь – в 1996 году друг и художник Анатолий Костовский работал над образом писателя Валентина Распутина – четыре дня провёл рядом, наблюдая и за процессом живописи, и за необыкновенным дуэтом «художник и его модель».
С самого детства влюблен в тайгу. «Всё время на взлёте по отношению к природе, – говорит Геннадий Васильевич. – В ней нравятся тёмные заповедные уголки, их красота необычайная. Характер природы душе придаёт смелости. Глубоко заходил в тайгу, видел нетронутые уголки. Встречал лосей, кабанов, медведей». Около сорока лет назад на горной речке Каторжанке построил дачу. Сплавлялся по Лене с художником Виктором Шаргиным.
Свои картины Геннадий Васильевич оценивает как «мужицкую непричёсанную живопись». Любит открытые цвета – синий, красный. Каждая картина начинается со сложного замеса красок. Потом идёт работа с деталями. «Они яркие, но надо следить, чтобы не вылетали из общей гаммы». Сейчас в доработке портрет «Дочь Анна». Золото осени, зрелая красная калина, юные белые березки. Кофточка на Анне – калиновый цвет, букетик в её руке – калиновый. Пиршество красок, наслаждение для глаз. Это давнишняя работа, но художник наново «тронул её не меньше ста раз». Он греется у яркого костра воспоминаний и находит, что от новых прикосновений кистью картина становится лучше. «На выставках было много работ поспешных. Теперь правлю».
О знаменательных датах жизни ничего сказать не может: «Я фанатик. То, что творчества не касается, тут же вылетает из головы». Нелли Григорьевна хранит всё и достает коробку с наградами мужа. Среди них – знак к премии губернатора Иркутской области, дорогая для иркутских мастеров большая бронзовая медаль Аркадия Вычугжанина.
А где еще не побывал – что не написал? Понятно где: «Побывать бы в музеях Франции и Италии. И на Камчатке. А так в жизни все меня устраивает, потому что живописью занимаюсь. Андрей Филиппович Рубцов учил воспринимать всё и писать позитивно». Нелли Григорьевна считает, что искру творчества мужу дал Бог. «Я всегда говорила: «Гена, не заносись от похвал. Дар тебе дал Бог». Мы с Геной прихожане Михайло-Архангельского храма в Ново-Ленино. Туда ещё моя бабушка ходила и меня приучила. И несколько картин Гена написал о нашем посещении храма». Геннадий Васильевич дополняет: «Мои родители атеисты были. Веру я впитал от жены. Мы ещё не женаты были, ходили в храм».
И вот выставка к юбилею. Радостными уходят с нее зрители. Отмечают в книге отзывов доброту картин. А нас вдохновит сезонное – весна скоро! И типичное. На картинах Геннадия Шихалева всегда изображены множества – ягодных полей, цветов, таёжных далей, глухарей, людей у костров, гор, рек. А вот Байкал – жемчужные облака касаются белых горных вершин, по ультрамарину воды несётся кварц игривых льдин, белые завитки первых волн. В прозрачной воде можно пересчитать каменья, и на берегу они же, и островки снега, прячущиеся близ них, и коряги. Оживление и ликование – гармонично-ритмичные. Бело-лохматые аккорды – зима была хороша.
Геннадий Шихалев с женой Нелли Григорьевной и внуком
Когда Геннадий Васильевич пишет – он поёт народные песни. Профессионал хорового пения Нелли Григорьевна мужа не поправляет: «У него всё самобытно и пение тоже».
Закончив петь, художник говорит: «Завтра поеду в музей и буду смотреть на свою живопись».
Татьяна ЯСНИКОВА,
научный сотрудник музея Г.И. Шелехова
Фото автора, Бориса Дмитриева и из семейного архива семьи Шихалевых